Le nouveau James Bond "No time to die", les femmes à l'honneur

11 octobre 202144117 min

Au lieu d'être le méchant, James Bond aurait pu être le singe de compagnie du méchant dans Dr. No, le premier film de la série James Bond qui dure depuis près de 60 ans. Il est possible que tout le monde parlait dans un argot de gangster de Chicago au lieu du dialecte classique de la fiction d'espionnage. À cause de Johanna Harwood, une femme dont l'influence sur Bond a été énorme mais peu reconnue, les débuts de Bond en 1962 auraient pu être très différents si le scénario de Dr. No avait été modifié pendant l'élaboration de ces deux rebondissements.

Johanna Harwood

En conséquence, lorsque vous tapez le nom de Harwood sur Google, la première image que vous verrez sera celle de Phoebe Waller-Bridge plutôt que celle de Harwood. La scénariste et productrice de Fleabag et Killing Eve, Nicole Holofcener, qui a eu l'idée de No Time To Die et de Fleabag, a rejoint Harwood en tant que seule autre femme à avoir écrit un scénario de Bond.

Daniel Craig, l'acteur principal du film, a fait l'éloge de Mme Waller-Bridge, qu'il considère comme un élément crucial de la personnalité du nouveau film, et l'a nommée pour le prix "Une grande partie du film est façonnée par sa présence. Elle a su trouver le juste équilibre entre une lecture pleine de suspense et une lecture humoristique", a-t-il déclaré à Radio Times dans une interview diffusée en début de semaine. L'actrice de la franchise Bond, Mme Waller-Bridge, a indiqué qu'elle n'avait pas été engagée pour apporter des changements importants à la marque Bond.

L'intérêt amoureux perdu de Bond

Le fait que le pont du nom de Waller ait été mis en avant dans la préparation du film est encourageant. En comparaison, Hollywood a opté pour les côtés lorsqu'il s'est agi de Harwood, qui a travaillé sur Dr. No et From Russia With Love et a peut-être participé à Goldfinger, bien qu'il n'ait pas été crédité.

Lisa Funnell, experte en politique du genre et auteur de For His Eyes Only : The Women of James Bond, affirme qu'elle est une collaboratrice essentielle dont le travail reste largement méconnu. Tout en aidant à construire le personnage cinématographique de l'une des figures les plus reconnaissables de la culture pop, elle a veillé à ce que les premiers films Bond représentent fidèlement les romans sources de Ian Fleming. De même, dans son autobiographie One Lucky Bastard, l'ancien acteur de Bond, Roger Moore, a souligné l'importance de la saga de Harwood. Les caprices de l'histoire du cinéma et les egos des gens de l'industrie ont occulté son rôle essentiel.

"Continuity girl" (comme on les appelait à l'époque) était un rôle de production peu courant pour les femmes dans les années 1950, et Harwood, qui était originaire du comté de Wicklow, en Irlande, l'a tenu. C'est avec une certaine réticence qu'elle est allée travailler avec le producteur de théâtre Harry Saltzman, après un passage à l'agence artistique Famous Artists. Elle n'a accepté de rester que si elle pouvait continuer à écrire. Mark Edlitz, auteur de plusieurs livres sur la franchise Bond, dont The Lost Adventures of James Bond, pense que c'était là sa véritable passion. Comme moyen d'écrire des films, "elle a fait ces autres choses, notamment travailler comme son assistante et assurer la continuité du scénario." La productrice a acquis la majorité des œuvres de Fleming au début de sa collaboration avec Saltzman. Lorsque Harwood a découvert qui était derrière la franchise et la dirigeait, sa relation turbulente avec eux a officiellement commencé.

Dr. No a été initialement écrit en version brute par Harwood. "Le scénario du James Bond d'Eon [Productionsfirst ] a été écrit dans cet esprit. Il faut le souligner encore et encore. Edlitz le dit haut et fort. Pour elle, le plus important était de rester fidèle aux romans de Fleming, ce qui était essentiel pour déterminer ce qui, dans ces romans, pouvait donner lieu à des films fantastiques. Elle est d'accord. D'autres auteurs auraient pu se sentir obligés de s'écarter de l'esprit de Fleming pour créer quelque chose d'encore plus farfelu."

D'autres auteurs ont sans doute fait un effort. Harwood ne savait pas que Saltzman avait accepté de composer le scénario final de Dr. No dans le cadre de son arrangement avec le producteur Wolf Mankowitz. Mankowitz est à l'origine de l'inclusion du singe dans le scénario, ce qui incite United Artists à demander une nouvelle fois l'aide de Harwood pour sauver le scénario. Pour rendre les dialogues plus virils, le studio engagea le commandant de l'armée indienne Berkely Mather, qui, selon Harwood, modifia temporairement le discours des personnages pour qu'ils ressemblent à des tueurs à gages de Chicago. Avec le réalisateur Terence Young à bord, elle a pu à nouveau mettre le script en forme dans les huit derniers jours avant le début du tournage.

Pour l'auteur en herbe, l'expérience serait tout à fait débilitante. À la suite de son expérience de travail avec Young, Funnell affirme que Young et d'autres [ont] le plus souvent ignoré ou considérablement réduit ses contributions. Young a réembauché Harwood pour travailler sur son film suivant, From Russia With Love, mais elle et lui n'ont pas réussi à se mettre d'accord sur quoi que ce soit, et elle a fini par quitter le projet avec un simple crédit d'adaptation plutôt qu'un crédit d'écriture de scénario complet. Le Dr Monica Germana, historienne et auteur de Bond Girls : Body, Fashion and Gender, soutient que son récit était tellement emblématique des rôles de genre et de ce qui leur arrivait. Ses ambitions ont été contrecarrées par la façon dont elle était traitée.

Les raisons pour lesquelles les femmes scénaristes devraient être davantage reconnues

Ce qui est remarquable - et malheureux - c'est que Mme Harwood est issue d'une longue lignée de femmes qui ont contribué à certains des films et franchises les plus rentables et les plus appréciés d'Hollywood, de Star Wars à Sister Act en passant par The Lego Movie, mais qui n'ont reçu que peu de reconnaissance pour leur travail.

En tant que l'un des "script doctors" les plus remarquables d'Hollywood, Carrie Fisher a été amenée à modifier des scénarios défectueux sans que son nom apparaisse au générique, ce qui a fait d'elle une personnalité connue.

Avant Le Retour du Jedi, Fisher avait tâté du développement de scénarios en ajoutant son langage dans les films qu'elle avait réalisés pour Star Wars. Elle s'implique de plus en plus dans l'écriture de scénarios avec son roman semi-autobiographique Postcards from the Edge. Steven Spielberg est attiré par le roman et engage Fisher pour travailler sur le préquel de Peter Pan, Hook. Comme Fisher l'a expliqué au Phoenix New Times, "Ils ont dit qu'ils voulaient que je retravaille le rôle de la fée Clochette. Mais si la fée Clochette interagit, vous écrivez des scènes."

Par la suite, son portefeuille s'est enrichi d'un large éventail de projets, et ses spécialités vont de la mise en valeur des personnages féminins à l'écran à la gestion des interactions interpersonnelles complexes en arrière-plan. Elle a réécrit le rôle de Rene Russo dans L'Arme Fatale 3 et a écrit l'héroïne de la comédie romantique Le chanteur de mariage, dans laquelle jouait Drew Barrymore. Lors du tournage de Sister Act, elle a appelé Whoopi Goldberg pour lui demander de servir de médiatrice dans un conflit entre elle et le producteur Jeffrey Katzenberg. Bien que Fisher n'ait eu que quelques crédits d'écriture officiels à son nom, dont un pour le scénario de l'adaptation cinématographique de Postcards from the Edge, certains des hommes les plus productifs d'Hollywood ont utilisé sa capacité à écrire des femmes fortes et pleines d'esprit.

Lindsay Doran

Lindsay Doran est une autre femme qui a contribué à façonner une superproduction hollywoodienne, presque sans être remarquée, ce qui lui a valu le surnom de "The Script Whisperer" (l'homme qui murmure à l'oreille du scénario) dans le milieu pour son travail largement méconnu. Doran, anciennement productrice exécutive sur des films tels que This Is Spinal Tap et Ferris Bueller's Day Off, cherche aujourd'hui davantage à révolutionner l'écriture de scénarios en changeant son point de vue sur celle-ci plutôt que de la sauver.

Le livre de psychologie Flourish de Martin E. P. Seligman a fait découvrir à Mme Doran la narration positive et la prise de conscience que les relations des personnages priment sur leurs réalisations, comme elle l'a expliqué dans son exposé Ted Talk Saving the World vs Kissing the Girl. Selon elle, c'est grâce aux accomplissements des proches des personnages principaux que des films comme Dirty Dancing, The Karate Kid et The King's Speech perdurent,

Son dernier film officiel est Nanny McPhee and the Big Bang, en 2010, et son emploi comprend l'enseignement et la consultation auprès de studios et de cinéastes. L'influence de Doran sur Hollywood est difficile à quantifier. Il a beaucoup travaillé sur sa combinaison gagnante d'absurdité et de sérieux avec des personnes comme Phil Lord et Christopher Miller. Ils ont collaboré sur des films comme 21 Jump Street (2012), The Lego Movie et Spider-Man : Into the Spider-Verse. Le scénariste de Shrek, Terry Rossio, l'a qualifiée de "joueur de flûte, entraînant tous les scénarios méchants, lugubres et violents de la ville vers la falaise" dans une interview accordée au New York Times.

Il est de plus en plus facile de trouver des femmes aux postes de pouvoir depuis que des campagnes comme #MeToo et Time's Up ont modifié le paysage de la représentation des femmes créditées.

 

Des productions plus importantes, comme le film épique de Ridley Scott, Le dernier duel, ont reconnu des scénaristes féminins comme Nicole Holofcener. Elle a été engagée pour écrire le point de vue féminin, tandis que ses collègues de longue date, Matt Damon et Ben Affleck, ont écrit l'autre moitié du scénario.

Phoebe Waller-Bridge

Ces modifications sont toutefois insuffisantes pour certaines personnes. L'inclusion a posteriori de Phoebe Waller-Bridge dans le processus d'élaboration du scénario de No Time To Die soulève la question de savoir pourquoi elle ne faisait pas partie de l'équipe dès le début.

Lorsqu'elle a été amenée si tard dans le processus, Mme Funnell a trouvé ennuyeux que Mme Waller-Bridge ait dû "repérer" et "corriger" certains points du scénario qui avaient besoin d'être développés et animés. En conséquence, "la diversité dans l'écriture de scénarios nécessite une participation complète des professionnels de la création, depuis la conception et le développement des personnages jusqu'à la livraison finale."

Les responsabilités sexuées imposées aux scénaristes féminines peuvent limiter leur capacité à contribuer aux films de manière créative. Comme le souligne Germana, "nous ne devrions pas simplement cataloguer les scénaristes féminines comme des scénaristes féminines". "Parce qu'elles sont d'excellentes scénaristes, nous voulons travailler avec elles, et non parce que nous devons cocher une case". En tant qu'écrivain talentueux, Waller-Bridge mérite de figurer sur la liste." Waller-Bridge a clairement indiqué que son sexe n'a pas été pris en compte dans sa sélection pour le rôle, ce qui est encourageant à cet égard. "Mais la vérité est que j'ai reçu un appel téléphonique de Barbara Broccoli et Daniel me demandant si je serais prête à venir les aider parce qu'ils aimaient mon travail. Pour ce qui est des "dames", elle explique qu'il n'y a jamais eu de discussion sur la possibilité d'intervenir et d'aider.

Cependant, quel que soit le rôle qu'elle joue, sa présence dans la franchise Bond est essentielle. Sa présence est à la fois une aubaine pour la série et un rappel qu'il faut faire davantage à Hollywood pour donner aux scénaristes féminines l'opportunité et le respect qu'elles méritent.

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